Création de logo pour une tapissière d'ameublement
les propositions non adoptées (et pourquoi elles n’étaient pas les bonnes)
Il y a des logos qui ne seront jamais adoptés.
Pas parce qu’ils sont mauvais, mais parce qu’ils ne sont pas les bons. Lorsqu’on travaille sur une création de logo ou une identité visuelle, l’objectif n’est pas de produire plusieurs propositions “sympas” pour ensuite choisir celle qu’on préfère. Il s’agit d’explorer différentes directions, de confronter des intentions graphiques, puis d’identifier celle qui correspond réellement au projet.C’est justement tout l’enjeu d’une identité visuelle bien construite.
C’est d’ailleurs tout l’enjeu d’un accompagnement en identité visuelle : construire quelque chose de cohérent, et pas simplement esthétique.
Dans cet article, je te propose de découvrir les coulisses de la création du logo d’Atelier Loma, et surtout de comprendre pourquoi certaines propositions n’ont pas été adoptées.
Contexte du projet
Marine a décidé de tout quitter pour vivre de sa passion : la tapisserie d’ameublement, avec une spécialisation en réfection de sièges. Son travail consiste à redonner vie à des pièces anciennes — chaises, fauteuils ou canapés — avec une approche moderne, délicate et entièrement sur mesure.
L’enjeu de cette identité visuelle était de valoriser ce savoir-faire artisanal tout en modernisant l’image du métier, souvent perçu comme traditionnel. Il fallait également créer une identité suffisamment forte pour être identifiable localement, notamment autour d’Angers.
Tu peux d’ailleurs retrouver d’autres projets de création d’identité visuelle que j’ai réalisés pour des activités artisanales similaires.
L’objectif de cette création de logo était donc de construire une identité visuelle cohérente, capable de refléter son savoir-faire et de renforcer son image de marque.
Les propositions de logo
Comme sur chaque projet de création de logo, plusieurs pistes ont été développées. L’objectif n’est jamais de proposer des variantes d’un même concept, mais bien d’explorer des univers graphiques différents pour permettre une vraie réflexion.
Proposition n°1 : une approche très artisanale
Cette première direction mettait en avant le côté fait main et les codes traditionnels du métier. L’intention était de rassurer et d’inscrire l’identité dans un univers familier, en lien avec l’artisanat.
Cette proposition fonctionnait sur le fond, mais elle restait trop attendue. Elle ne permettait pas à Marine de se démarquer, ni de porter l’image plus moderne qu’elle souhaitait pour son activité.
Ce type de logo est souvent utilisé dans l’artisanat, mais il peut aussi donner une image plus générique et moins différenciante.
Proposition n°2 : une direction plus moderne et graphique
Une seconde piste explorait une approche plus contemporaine, avec des formes plus marquées et une identité plus affirmée. L’objectif était ici de casser les codes du secteur et d’attirer une clientèle sensible au design.
Cette direction apportait une vraie modernité, mais elle créait aussi une forme de décalage avec la nature du travail de Marine. Son métier demande précision, finesse et délicatesse, et cette dimension ne ressortait pas suffisamment dans cette proposition.
À l’inverse, une identité visuelle trop moderne peut parfois perdre en lisibilité ou en accessibilité, notamment pour une clientèle locale.
La proposition adoptée
La piste retenue s’est construite autour d’un équilibre entre ces deux approches. Le symbole s’inspire du drapé du tissu, ce qui permet d’évoquer directement la matière tout en restant subtil.
L’identité visuelle repose sur des couleurs chaleureuses, légèrement inspirées du vintage, associées à une typographie élégante et lisible. L’ensemble crée une image à la fois douce, moderne et reconnaissable, en cohérence avec le positionnement de Marine.
C’est ce type de création de logo sur mesure qui permet de construire une image de marque forte et durable.
Si tu veux voir le résultat final et l’identité complète développée pour ce projet, je te la présente plus en détail ici.
Pourquoi certains logos ne sont pas adoptés
Dans une création d’identité visuelle, il est fréquent que certaines pistes soient écartées simplement parce qu’elles ne correspondent pas à la stratégie globale de la marque, même si elles sont pertinentes graphiquement.
Ce projet met en évidence une réalité importante : un logo ne se choisit pas parce qu’il est joli, mais parce qu’il est aligné.
Certaines propositions n’ont pas été adoptées non pas parce qu’elles étaient mauvaises, mais parce qu’elles ne répondaient pas exactement aux enjeux du projet. Une identité trop classique peut vite devenir invisible, tandis qu’une identité trop moderne peut créer une distance avec le public.
Tout l’enjeu réside dans cet équilibre entre différenciation, lisibilité et cohérence.
Si tu veux comprendre plus en détail comment construire une identité visuelle cohérente et faire les bons choix dès le départ, j’explique toute la méthode dans cet article.
Mon point de vue
Aujourd’hui, beaucoup de personnes abordent la création de logo comme une simple question de goût.
Mais un logo n’est pas une décoration. C’est un outil stratégique.
Choisir une identité visuelle uniquement au feeling, sans prendre en compte le positionnement, la cible ou le message à faire passer, c’est souvent ce qui empêche une marque d’être vraiment efficace.
Conclusion
Les propositions non adoptées font partie intégrante du processus de création. Elles permettent d’explorer différentes pistes, d’affiner la réflexion et, surtout, de faire des choix plus justes.
Au final, une identité visuelle efficace n’est pas celle qui plaît le plus immédiatement. C’est celle qui fait sens sur le long terme et qui sert réellement l’activité.
Et si on créait une identité visuelle vraiment alignée avec ton activité ?
Chaque projet est différent, mais ma manière de travailler reste la même : te proposer des pistes réfléchies, construites et adaptées à ton univers.
Je commence toujours par trois propositions graphiques, avec des directions volontairement différentes. L’objectif est de t’aider à te projeter, à comparer et à comprendre ce qui fonctionne le mieux pour ton activité, au-delà d’une simple préférence esthétique.
À partir de là, on échange sur tes ressentis. Une piste se démarque généralement assez naturellement, puis on l’ajuste ensemble si nécessaire. Il peut s’agir d’affiner certains détails, d’ajuster une couleur, une typographie ou même de croiser des éléments entre plusieurs propositions pour arriver à un résultat vraiment juste.
Si tu es en train de lancer ton activité ou que ton identité visuelle actuelle ne te correspond plus, ce travail de réflexion est essentiel pour construire une image de marque solide.